Entradas

Nit europea de la dansa amb la gala de cloenda de la 40a Temporada BBVA de Dansa

/0 Comentarios/en , /por

LaFACT Cultural ha acollit aquest cap de setmana un doble espectacle com a cloenda de la 40a Temporada BBVA de Dansa, amb una gran gala de ballarins principals de les cases més destacades d’Europa: el Ballet de l’Òpera De París, el Ballet de l’Òpera de Roma, l’Staat Ballet Berlin i el Het National Ballet d’Àmsterdam.

La vetllada s’ha composat d’extractes dels ballets clàssics més famosos i de reconegudes peces d’estil neoclàssic i contemporani.

La gala s’ha pogut veure en dues funcions: el dissabte 2 de desembre a les 20h i el diumenge 3 de desembre a les 18h.

Dansa, música i art contemporani amb Lucía Vázquez Dance Company a LaFACT Cultural

/0 Comentarios/en , , /por

Further Thoughts és l’última producció de la ballarina i coreògrafa Lucía Vázquez. Un muntatge d’inspiració japonesa creada amb el compositor Miguel Marín Arbl i l’artista Julia Llerena.Es podrà veure el proper divendres 10 de novembre a les 21h  a LaFACT Cultural. L’espectacle  forma part de la 40a Temporada BBVA de Dansa. 

Lucía Vázquez té una àmplia trajectòria a l’estranger i està considerada una de les figures més influents de la dansa contemporània espanyola. En els seus treballs es percep una forta influència japonesa, ja que va estar quatre anys a Tòquio, establint estrets vincles amb artistes d’aquest país. 

Furhter Thoughts és un espectacle de dansa on l’experiència artística total va més enllà de la dansa. Una obra multidisciplinària en què la coreografia apareix en el sentit més tradicional així com en el sentit més actual. Un espectacle on conviuen sense etiquetes l’experiència del so quadrofònic i la instal·lació artística, la matèria i la forma. Els seus tres protagonistes comparteixen amb honestedat els seus ‘pensaments addicionals’ partint des d’un no res que en si mateix vibra de possibilitats. Una obra vibrant i bella amb una base absolutament coreogràfica.

L’Emoció i potència física de la dansa de Martha Graham, per primer cop a LaFACT Cultural

/0 Comentarios/en , /por

Martha Graham és una de les grans referents de la dansa moderna al segle XX i la seva companyia, fundada fa més de noranta anys, és la més antiga dels Estats Units.

La companyia americana puja per primera vegada a l’escenari de la Factoria Cultural de Terrassa en una única funció el proper divendres 27 d’octubre. S’emmarca en la 40a Temporada BBVA de Dansa. El programa inclou una reprosició de Errand into the maze (1947), un clàssic de Graham, juntament amb l’estrena de Cave creada pel polifacètic britànic-isarelià Hofesh Shechter i Canticle for Innocent Comedians, inspirada en l’obra del 1952 de Martha Graham.

La companyia ha rebut elogis internacionals i ha actuat a més de cinquanta països d’Amèrica, Europa, Àfrica, Àsia i Orient Mitjà. L’ex primera ballarina de la companyia, Janet Eilber, n’és la directora artística des el 2005. 

Martha Graham ha ampliat el vocabulari de la dansa amb peces tant de la pròpia Graham com amb obres encarregades per artistes contemporanis. Durant la seva llarga carrera va crear cent vuitanta-una composicions.

A Graham se l’acostuma a situar entre els grans genisa l’alçada de Picasso o Stravinsky, ja que va revolucionar la dansa creant un llenguatge únic a través de la mítica ‘Tècnica Graham’. Un estil pioner que va sorgir de l’experimentació amb moviments elementals de contracció i distensió, carregant el cos humà amb una emoció primitiva i elèctrica, estil que ha esdevingut determinant per explicar el seu temps i ha influït en generacions de coreògrafs i artistes.

[Foto: LaFACT Cultural]

La companyia Antonio Navarro porta a Terrassa ‘Querencia’ amb entrades exhaurides

/0 Comentarios/en , , /por

Antonio Najarro  ha exhaurit les entrades per Querencia d’aquest dissabte a LaFACT Cultural. L’ex director del Ballet Nacional d’Espanya mostra a través d’aquest espectacle una visió plural i innovadora de la dansa espanyola. 

Querencia posa en valor la dansa espanyola en tots els seus estils on tenen protagonisme els boleros, i els ritmes flamencs. La música fa referència a creacions de grans compositors com Falla, Turina, Granados o Albéniz, però amb una visió i sons totalment actuals. 

 Najarro proposa un viatge a través de la bellesa interpretativa i estètica de l’Escola Bolera, la Dansa Estilitzada, la Dansa Tradicional i el Flamenc. La indumentària i tots els complements que acompanyen la interpretació d’aquests estils pren importància, com el barret cordovès, el mantó de manila, la capa espanyola, la bata de cua. També l’instrument que més caracteritza Najarro, les castanyoles, juguen de mà dels ballarins de la companyia, exalçant la bellesa i la projecció interpretativa i estètica de la dansa espanyola.

No és la primera vegada que les coreografies de Najarro es ballen a l’escenari de LaFACT Cultural, el 2015 el públic va poder gaudir de Suite Sevilla quan Najarro dirigia el Ballet Nacional d’Espanya. Posteriorment, l’any 2021 es va respresentar Eterna Iberia sota la recent incorporació de Rubén Olmo a la direcció del BNE i la temporada anterior amb la presentació d’Alento. 

 Antonio Najarro s’ha format amb els mestres de dansa més prestigiosos en tots els estils. Va ballar des dels 15 anys a les companyies espanyoles de danses més reconegudes. També ha ballat sobre els escenaris internacionals més prestigiosos abans d’imposar-se com un dels coreògrafs més icònics de la dansa espanyola contemporània. Ha dirigit el Ballet Nacional d’Espanya del 2011 al 2019 i actualment dirigeix la seva pròpia companyia. A més, ha estat recompensat per nombrosos premis al llarg de la seva carrera .

[Fotos: LaFACT Cultural]

El ballet ‘Fuego’, d’Antonio Gades i Carlos Saura, arriba a LaFACT Cultural

/0 Comentarios/en /por

La Compañía Antonio Gades porta en doble sessió el ballet Fuego inspirat en El amor brujo de Falla a LaFACT Cultural. Serà dissabte, 15 d’abril a les 20h, i diumenge 16 a les 18h dins la 40a Temporada BBVA de Dansa.

Coincidint amb el desè aniversari de la mort d’Antonio Gades, la Fundació que porta el seu nom  va emprendre el repte de fer renéixer la versió de El amor brujo que amb el títol de Fuego. Això  va suposar el segon acostament escènic del coreògraf alacantí al ballet de Manuel de Falla. Exponent del segell més pur Gades, aquest ballet és una obra de transició entre els ja mítics muntatges de Carmen i Fuenteovejuna. Va ser també la darrera de les col·laboracions del mític tàndem difusor del flamenc Gades-Saura. A més, va seguir la mateixa pauta que havien seguit amb Carmen: primer pel·lícula i després ballet.

 A propòsit d’això, Gades deia que ‘La versió escènica és molt diferent de la cinematogràfica’. La peça se serveix de la banda sonora del film, cantada per Rocío Jurado amb I’Orquestra Nacional d’Espanya.També afegeixen flamenc i músiques populars.

En el moment de crear la peça, el coreògraf venia de travessar situació personal difícil, la ruptura amb la seva dona, Pepa Flores, la mort del seu pare i la tràgica mort del seu germà Enrique, que fins aleshores havia estat part de la Companyia. Cansat també per les incessants gires del seu ballet arreu del món, havia decidit allunyar-se dels escenaris. Gades va iniciar llavors un període de reflexió i descans fins al 1989 on torna a ser reclamat per diversos projectes artístics.

Antonio Gades va saber envoltar-se de grans professionals com Carlos Saura, el Mestre Jesús López Cobos i Rocío Jurado per executar aquesta versió escènica de El amor brujo.