Entradas

Mercè Arànega torna al Teatre Principal aquest diumenge amb la comèdia ‘Els gossos’

Mercè Arànega torna a Terrassa amb la comèdia Els gossos, escrita i dirigida pel dramaturg argentí Nelson Valente. Serà aquest diumenge a les 18h al Teatre Principal. Es poden escollir les entrades en aquest enllaç.

A l’obra s’explica com una celebració familiar destapa un laberint de secrets enterrats en la quotidianitat: històries d’amors, odis i ressentiments.El dia del seu quaranta aniversari, la Laura té una experiència fugaç però demolidora: durant el seu trajecte habitual en metro, un desconegut li somriu i li diu alguna cosa a cau d’orella. Ja a casa, durant la festa, aquella llavor germinarà i acabarà bombardejant la “suposadament” assentada vida familiar.

És una producció de la Sala Trono amb al col·laboració del Festival Grec de Barcelona. Aquesta és la seva tercera estrena al teatre Villarroel de Barcelona.

Aquest espectacle compta amb servei d’audiodescripció i subtitulació.

Diumenge Enric Magoo reprén la programació d’arts escèniques familiar amb un espectacle ple de màgia i somriures

Enric Magoo, un dels mags més prestigiosos del nostre país i guardonat arreu del món, presenta L’inventor d’il·lusions, diumenge a les 12 del migdia al Teatre Alegria de Terrassa. L’espectacle, adreçat a públic familiar, està inclòs dins la programació del 1r Festival de Màgia de Terrassa. Ea poden comprar les entrades en aquest enllaç.

Enric Magoo es desdobla en dos personatges que faran riure i somiar a tot el públic. El fil conductor de l’obra és una exclusiva visita guiada pel laboratori del Professor Gargot per descobrir el món dels invents i els efectes especials i coneixerem les bambolines de l’il·lusionisme. I gaudirem d’un fantàstic espectacle màgic de la mà de GrandMack.

Feminisme i patiment mental, aquest cap de setmana al Teatre Alegria

Aquest cap de setmana el Teatre Alegria ha acollit dos espectacles.

D’una banda, Marc Rosich i Roberto G. Alonso han ofert una obra amb perspectiva feminista a través dels principals personatges de la història de la música. A Plomes i reclams, una meticulosa ornitòloga ha anat recopilant  un inventari de peces de cants de rossinyols, merles o caderneres. Cadascun dels cants és un relat de segles de captivitat. I és que darrere s’amaga Papagena, la dona de l’ocellaire de la Flauta Màgica que un dia decideix trencar les cadenes de la societat patriarcal que la volia condemnar. De la mà de la companyia d’Elena Martinelli s’ha pogut gaudir d’aquest muntatge ple de música, humor i reivindicació.

D’altra banda diumenge s’ha pogut veure Mi padre no era un famoso escritor ruso. Bárbara Bañuelos ha portat a Terrassa aquest documental escènic sobre el cos i el patiment mental. Bañuelos parteix de la descoberta d’un secret familiar i la necessitat de reconstrucció de la història del seu avi patern. Es tracta d’un projecte d’investigació personal i social, una reflexió sobre el patiment mental  i com esconviu en una societat que estigmatitza les altres realitats i maneres de veure el món. L’espectacle s’emmarca en la programació del Festival Creativament.

‘Plomes i reclams’ i ‘Mi padre no era un famoso escritor ruso’, aquest cap de setmana a l’Alegria

Aquest cap de setmana el Teatre Alegria acull dos espectacles: Plomes i reclams, una proclama feminista a través dels principals personatges de la història de la música i Mi padre no era un famoso escritor ruso, un documental escènic sobre el cos i el patiment mental

Plomes i reclams de Marc Rosich i Roberto G. Alonso és una coproducció de la Cia. Elena Martinell i Temporada Alta 2019 que es podrà veure dissabte 9 d’octubre a les 20h al Teatre Alegria. Aquest és el segon muntatge de la companyia, que combina el cant líric amb el teatre de text, i continua investigant els diferents llenguatges tant musicals o lírics, com textuals per oferir una producció amb elements que combinin la originalitat amb la creativitat.

Amb la nova producció, la companyia segueix la mateixa línia que va començar amb Àries de reservat, i treballa perquè sigui un espectacle híbrid, enginyós, divertit, arriscat i amb un rerefons que provoqui i porti a la reflexió dels espectadors.

Amb Mi padre no era un famoso escritor ruso, Bárbara Bañuelos parteix de la descoberta d’un secret familiar i la necessitat de reconstrucció de la història del seu avi patern. Es tracta d’un projecte d’investigació personal i social, una reflexió sobre el patiment mental a tots els nivells i com conviu en una societat que estigmatitza les altres realitats i maneres de veure el món.

Des d’una narrativa neutral Bañuelos mostra i connecta el més íntim, particular i subjectiu amb reflexions col·lectives i universals.

Aquesta peça coproduïda pel festival i que parla de poder, vulnerabilitat i salut mental portarà la marca Terrassa arreu de l’estat i al maig recalarà al Centro Conde Duque de Madrid. L’obra és una coproducció de Festival Sâlmon 2019 i Festival BAD 2018 i està inclòs dins el Festival Creativament 2021, un projecte sorgit de la Taula de Salut Mental de Terrassa i subvencionat dins la línia d’ajuts Terrassa Crea, de l’Ajuntament de Terrassa.

L’espectacle  es podrà veure el diumenge 10 d’octubre a les 18h al Teatre Alegria.

Les entrades es poden adquirir en aquest enllaç 

El Teatre Alegria acull «Les traces del silenci», una obra que investiga el tràfic d’infants al franquisme

El Teatre Alegria ha acollit aquest cap de setmana l’obra de teatre ‘Les traces del silenci’, de la mà de Therkas Teatre. Es tracta d’una obra híbrida que es mou entre el teatre de la memòria i el teatre del documental, a partir de la investigació feta per Esther Lázaro sobre la riuada de 1962 i una de les seves conseqüències més silenciades i menys conegudes: el tràfic d’infants.

«Les traces del silenci», dirigida per Alba Saura, busca fer reflexionar i compartir amb el públic un debat de memòria i de reparació dels crims del franquisme. Després del passi de diumenge a la tarda, el públic ha pogut participar en un col·loqui on han intervingut el director de l’Arxiu Històric de Terrassa, Joan Soler, i la periodista Montse Armengou.

Armengou ha considerat que l’obra de teatre ens posa sobre la pista d’un nou capítol que s’haurà de confirmar amb més investigació sobre el robatori d’infants després de les riuades que van succeir al Vallès.

Marató de representacions al Teatre Alegria en el marc del 14è cicle Escenes Locals

El Teatre Alegria acollirà d’aquí a 10 dies una autèntica marató de representacions teatrals. Durant el cap de setmana del 19 i 20 de juny hi actuaran un total de sis companyies terrassenques, en el marc de la 14a edició del Cicle de Teatre Escenes Locals. La iniciativa se celebra habitualment amb l’objectiu d’apropar el teatre amateur als diferents districtes de la ciutat però aquest any la situació sanitària ho ha impedit. Malgrat tot, la mostra es podrà veure de manera gratuïta, amb tots els espectacles repartits entre dissabte i diumenge a l’escenari del Teatre Alegria.

La marató de representacions escèniques arrancarà dissabte a les 12h del migdia amb l’obra «Dones i Silenci», de la Companyia 8, dirigida per José Antonio Aguado i amb disseny audiovisual d’Antoni Verdaguer. El mateix dia a les 6h de la tarda, Pisanes i Cia. oferirà l’espectacle «Centrifugats», basada en el text «Búfals» de Pau Miró. La primera jornada acabarà amb «¡Viva la nuit!», del grup de teatre Menos Es Más.

Diumenge al migdia, Qollunaka Teatre oferirà un tribut a Pepe Rubianes i, a la tarda, la companyia Mú interpretarà l’obra «Prohibido suicidar-se en primavera». Finalment, l’«Humor sense fronteres» d’El Social Teatre tancarà aquesta edició de les Escenes Locals. Tots els espectacles seran amb aforament limitat i les entrades ja es poden reservar a través de la plataforma entrapolis.com.

«Una funció de nassos», la campanya solidària dels Pallapupas, al Teatre Alegria

Els Pallapupas han portat aquest dissabte al Teatre Alegria de Terrassa la campanya “Aquesta serà una funció de nassos”, per conscienciar sobre la tasca que fan els pallassos d’hospital per a fer l’estada més fàcil als pacients i als seus familiars.

La veterana ONG, que porta somriures als infants i joves ingressats als hospitals, ha volgut col·laborar aquest any amb desenes de teatres de Catalunya, estrenant la campanya de sensibilització “Riure per curar”, tant a través de les xarxes socials com insitu, per conscienciar amb una peça d’àudio de les sensacions que es viuen en un hospital i de com l’humor i les rialles rebaixen la por i l’ansietat.

El «dia de nassos», que se celebra fa 12 anys, s’acostuma a fer a parcs temàtics i espais d’oci, però aquest cop s’ha adaptat a la pandèmia i la campanya s’ha fet a una cinquantena de teatres de tot Catalunya.

La campanya ha coincidit amb la representació de “A Nation is Born in Me”, una peça intensa i delirant de Søren Evinson que reflexiona sobre els moviments nacionalistes i identitaris a partir de la interacció amb el públic. L’obra, que es va estrenar al Terrassa Noves Tendències del 2018, ha tornat a la ciutat després de voltar per bona part d’Europa.

Poder i identitat aquest dissabte al Teatre Alegria de la mà de Soren Evinson

 Terrassa Arts Escèniques presenta aquest dissabte 29 de maig a les 21h al Teatre Alegria A Nation Is Born In Me, la peça de Soren Evinson que es va estrenar a la ciutat  durant  en el TNT 2018. Evinson torna després d’haver fet gira amb aquest espectacle per teatres i festivals d’arreu del país i Europa. 

Es tracta d’una nova oportunitat per gaudir d’aquest creador que combina materials coreogràfics amb la paraula i el cant per crear peces directes i delirants en una relació provocativa amb el públic.

L’obra reflexiona sobre els moviments nacionalistes i identitaris a partir de múltiples registres de les arts escèniques.

Després de la funció tindrà lloc una conversa post-funció amb el dramaturg i expert en dansa Roberto Fratini.

La companyia Mos Maiorum porta aquest diumenge la seva ‘Turba’ al Teatre Alegria

Terrassa Arts Escèniques presenta aquest diumenge a les 19h al Teatre Alegria Turba, del col·lectiu Mos Maiorum. Una peça escènica a cavall entre el documental i la ficció que gira entorn del fenomen revolucionari per tal de generar preguntes, mobilitzar l’interior de l’espectador i tractar de propiciar un pensament col·lectiu en aquests temps de distància social.

Un espectacle directe, punyent i revelador d’una companyia amb una personalitat teatral única. A Terrassa ja s’han pogut veure, en el marc del festival TNT, les últimes creacions de la companyia amb una gran acollida: Mos Maiorum i Gentry.

Sinopsi de l’obra
És possible una revolució? Fins a quin punt cal obeir? Quanta violència estàs disposada a suportar? L’anàlisi dels mecanismes de mobilització de masses és el punt de partida de la investigació documental duta a terme pel col•lectiu Mos Maiorum i realitzada a través d’una etnografia exhaustiva sobre el tema des d’una vessant antropològica i sociològica i, més específicament, sobre el concepte de la turba.

L’interès de la companyia pel fenomen de la mobilització de masses parteix d’una inquietud que té a veure amb la següent pregunta: Què és el que fa que un grup d’individus s’associïn de manera espontània per tal d’assolir un objectiu comú? Si partim de la base que assegura que l’ésser humà és, en essència, un animal relacional que només pot sobreviure en grup, el que ens estem preguntant en el fons és: Què ens fa humans? Una experiència teatral, mig ficció, mig documental que tracta sobre el gregarisme, la capacitat transformadora de la massa i els mecanismes per al seu control.

José Sacristán i teatre familiar, aquest cap de setmana als teatres municipals

Després d’haver-se hagut d’ajornar dues vegades, aquest dissabte 1 de maig a les 20h al Teatre Principal arriba per fi, i amb totes les entrades exhaurides, Señora de rojo sobre fondo gris, el monòleg de Miguel Delibes interpretat pel gran José Sacristán.

L’obra és el relat d’una història d’amor en un camí desenfrenat cap a la mort, en aquella Espanya amb trets inequívocs dels anys 70, que ens parla de la felicitat i de la seva pèrdua.

Cent anys després del naixement de Miguel Delibes, José Sacristán ofereix una interpretació commovedora text on l’escriptor va retratar la dona de la seva vida. A través de Sacristán es reviu un amor que s’omple de dramatisme quan apareix l’enfermetat. Una mirada contundent sobre la pèrdua de la parella després de molts anys de convivència. En paraules de l’actor: “Volver a Miguel Delibes es no dejar de aprender a mirar”.

D’altra banda, el diumenge 2 de maig a les 17h al Teatre Alegria, les famílies podran gaudir de Hai, la pescadora de somnis, de Cia. Giramàgic, un conte indígena de gran poètica visual creat a partir de materials reciclats i amb música original.

Un cargol de mar emet la música de l’oceà en un vaixell de cartró. Així s’inicia la seva aventura poètica per l’oceà de la imaginació i convida al públic a submergir-se en aquest viatge oníric de màgia, titelles i moviment. En companyia de la protagonista en el seu somni per la llibertat.

La companyia de circ Amer i Àfrica fa un al·legoria de les parets mentals a ‘Envà’

La companyia de circ d’Amer i Àfrica va omplir amb 250 kg de palla l’escenari del Teatre Alegria el passat diumenge per posar-hi en escena l’espectacle ENVÀ, una al·legoria a les parets mentals que ens empresonen i que construïm per protegir-nos dels perills emocionals que, suposadament, representen els altres. Dues persones divagant a través del moviment, els equilibris, l’humor i la composició de l’espai, sobre les peculiaritats de les relacions humanes. Un univers particular de palla ple d’acció, subtilesa i tocs d’humor a partir de la tècnica de mans a mans treballada des de la integració de les figures en el context, unint l’acrobàcia amb la història.