Entradas

La companyia de Lucía Vázquez porta la seva dansa a LaFACT Cultural

Further Thoughts (pensaments addicionals) és l’última producció de la ballarina i coreògrafa Lucía Vázquez. Un muntatge d’inspiració japonesa creada amb el compositor Miguel Marín Arbl i l’artista Julia Llerena. S’ha pogut veure aquest passat divendres a LaFACT Cultural. L’espectacle formava part de la 40a Temporada BBVA de Dansa.

Lucía Vázquez té una àmplia trajectòria a l’estranger i està considerada una de les figures més influents de la dansa contemporània espanyola. En els seus treballs es percep una forta influència japonesa, ja que va estar quatre anys a Tòquio, establint estrets vincles amb artistes d’aquest país.

Dansa, música i art contemporani amb Lucía Vázquez Dance Company a LaFACT Cultural

Further Thoughts és l’última producció de la ballarina i coreògrafa Lucía Vázquez. Un muntatge d’inspiració japonesa creada amb el compositor Miguel Marín Arbl i l’artista Julia Llerena.Es podrà veure el proper divendres 10 de novembre a les 21h  a LaFACT Cultural. L’espectacle  forma part de la 40a Temporada BBVA de Dansa. 

Lucía Vázquez té una àmplia trajectòria a l’estranger i està considerada una de les figures més influents de la dansa contemporània espanyola. En els seus treballs es percep una forta influència japonesa, ja que va estar quatre anys a Tòquio, establint estrets vincles amb artistes d’aquest país. 

Furhter Thoughts és un espectacle de dansa on l’experiència artística total va més enllà de la dansa. Una obra multidisciplinària en què la coreografia apareix en el sentit més tradicional així com en el sentit més actual. Un espectacle on conviuen sense etiquetes l’experiència del so quadrofònic i la instal·lació artística, la matèria i la forma. Els seus tres protagonistes comparteixen amb honestedat els seus ‘pensaments addicionals’ partint des d’un no res que en si mateix vibra de possibilitats. Una obra vibrant i bella amb una base absolutament coreogràfica.

El musical El Rey León de la Companyia Onbeat omple LaFACT Cultural

La versió del musical El Rey León ja ha estat un èxit a més d’un centenar de ciutats, porta 6 anys de gira i ha registrat més de 600.000 espectadors i arribava aquest diumenge a LaFact Cultural.

Ho feia de la mà de la Companya Onbeat i dirigit, produït i amb guió d’Antonio Martín. Es tracta de El Rey León – De Simba a Kiara. El muntatge ha comptat amb grans veus en directe que han cantat els temes musicals inspirats en les tres pel·lícules de la saga, una gran posada en escena i atractives coreografies.

Un espectacle familiar que ha volgut traslladar l’espectador a l’autèntica sabana africana.

L’Emoció i potència física de la dansa de Martha Graham, per primer cop a LaFACT Cultural

Martha Graham és una de les grans referents de la dansa moderna al segle XX i la seva companyia, fundada fa més de noranta anys, és la més antiga dels Estats Units.

La companyia americana puja per primera vegada a l’escenari de la Factoria Cultural de Terrassa en una única funció el proper divendres 27 d’octubre. S’emmarca en la 40a Temporada BBVA de Dansa. El programa inclou una reprosició de Errand into the maze (1947), un clàssic de Graham, juntament amb l’estrena de Cave creada pel polifacètic britànic-isarelià Hofesh Shechter i Canticle for Innocent Comedians, inspirada en l’obra del 1952 de Martha Graham.

La companyia ha rebut elogis internacionals i ha actuat a més de cinquanta països d’Amèrica, Europa, Àfrica, Àsia i Orient Mitjà. L’ex primera ballarina de la companyia, Janet Eilber, n’és la directora artística des el 2005. 

Martha Graham ha ampliat el vocabulari de la dansa amb peces tant de la pròpia Graham com amb obres encarregades per artistes contemporanis. Durant la seva llarga carrera va crear cent vuitanta-una composicions.

A Graham se l’acostuma a situar entre els grans genisa l’alçada de Picasso o Stravinsky, ja que va revolucionar la dansa creant un llenguatge únic a través de la mítica ‘Tècnica Graham’. Un estil pioner que va sorgir de l’experimentació amb moviments elementals de contracció i distensió, carregant el cos humà amb una emoció primitiva i elèctrica, estil que ha esdevingut determinant per explicar el seu temps i ha influït en generacions de coreògrafs i artistes.

[Foto: LaFACT Cultural]

Tribut Al Rey León A Lafact4

Un aclamat tribut al Rey León, a LaFACT Cultural

La versió del musical El Rey León ja ha estat un èxit a més de 100 ciutats, porta 6 anys de gira i ha registrat més de 600.000 espectadors i arriba aquest diumenge a Terrassa.

Ho fa de la mà de la Compañía Onbeat i dirigit, produït i amb guió d’Antonio Martín. Es tracta de El Rey León – De Simba a Kiara.

El muntatge compta amb grans veus en directe que cantaran els temes musicals inspirats en les tres pel·lícules de la saga, una gran posada en escena i atractives coreografies.

Un espectacle familiar que vol traslladar l’espectador a l’autèntica sabana africana. La cita és diumenge, 22 d’octubre i a les 6 de la tarda, sobre l’escenari de LaFACT Cultural. Té una durada de 85 minuts i el preu de l’entrada és d’entre 15 a 18 euros.

Tribut Al Rey León A Lafact 3

Tribut Al Rey León A Lafact Cultural 2 Tribut Al Rey León A Lafact Cultural

Ángel Martín exhaureix les localitats del seu espectacle ‘Punto para locos’ a LaFACT Cultural

Ángel Martín exhaureix les 1.400 localitats del seu espectacle Punto para locos a LaFACT Cultural. Aquest dissabte 14 d’octubre a les 21h i diumenge 15 a les 18h, el popular humorista presenta el seu segon monòleg on evoca els seus pensaments i les seves veus interiors.

Ángel Martín Gómez (Barcelona, 5 d’octubre de 1977) és un humorista, guionista, monologuista, actor i presentador de televisió català. Va començar la seva trajectòria a Paramount Comedy, factoria que li va atorgar la fama i on ha fet nombrosos monòlegs.

La Linea

LaFACT Cultural porta ‘La línea’, representada a més de 25 països

‘La línea’ d’Israel Horovitz i dirigida per Robert Torres, explica la història d’un grup de desconeguts que es troben formant una fila per assistir a un esdeveniment sense nom.  Poc a poc, comença la lluita pel primer lloc i, mentrestant, menteixen, enganyen, lluiten i empenyen per posar-se al capdavant. D’aquesta manera, es mostra un panorama extraordinari de com la fragilitat humana es fa explosiva i real. Alhora s’endinsa en la tortuositat, la competitivitat i la mesquinesa de les petites batalles que desaprofiten la nostra vida.

LA LINEA

L’obra, representada en castellà, és un gran èxit teatral que ha estat representat a més de 25 països i en 35 idiomes diferents.

‘La línea’ es podrà veure aquest divendres 6 d’octubre a LaFACT Cultural a les 21h.

L’OSV porta el ‘Concert per a violí’ de Mendelssohn a LaFACT Cultural

L’orquestra Simfònica del Vallès interpretarà a Terrassa el Concert per a violí i la Simfonia núm. 2 ‘Lobgesang’ de Mendelssohn, així com l’obra de la compositora Fanny Hensel ‘Hero und Leander. Es tracta d’obres mestres del repertori clàssic i romàntic. L’actuació tindrà lloc aquest diumenge a le 18h a LaFACT Cultural.

El Concert per a violí de Mendelssohn va influir en els concerts de diversos compositors. Txaikovski, Sibelius o Liszt, per exemple, es van inspirar en el compositor alemany per compondre les seves obres. És per això que és un dels concerts més populars i interpretats de tots els temps. Maria Florea, sorgida del Trio da Vinci, assumeix el repte en aquesta ocasió.

D’altra banda, la Simfonia núm. 2 ‘Lobgesang’ de Mendelssohn és una obra que combina habilitats compositives brillants amb una força emotiva i espiritual profundes. Escrita entre els anys 1839 i 1840, aquesta simfonia és considerada com una de les obres més importants i innovadores del compositor alemany.

Tot i que l’obra de Fanny Hensel no va rebre el reconeixement i la difusió que es mereixia durant la seva vida, ‘Hero und Leander’ és ara valorada com una contribució significativa a la música romàntica i com un exemple de la seva extraordinària creativitat com a compositora.

[Foto: LaFACT Cultural]

La Franz Schubert Filharmonia ret homenatge a Pau Casals a LaFACT Cultural

LaFACT Cultural ha estat l’escenari aquest passat dissabte del concert protagonitzat per la Franz Schubert Filharmonia. El recital ha rememorat l’estrena al 1940 a Barcelona del Concierto de Aranjuez i ha estat un homenatge a Casals, cinquanta anys després de la seva mort.

Després de Terrassa, la gira passarà per Barcelona, Madrid i Washington i culminarà al Carnegie Hall de Nova York, la sala de concerts més emblemàtica del món on el mestre Pau Casals va actuar en més de 30 ocasions.

La Franz Schubert Filharmonia ha actuat diverses vegades a la Factoria Cultural de Terrassa, portant les millors bandes sonores de pel·lícules de Disney, Star Wars, Harry Potter i Marvel entre d’altres.

La companyia Antonio Navarro porta a Terrassa ‘Querencia’ amb entrades exhaurides

Antonio Najarro  ha exhaurit les entrades per Querencia d’aquest dissabte a LaFACT Cultural. L’ex director del Ballet Nacional d’Espanya mostra a través d’aquest espectacle una visió plural i innovadora de la dansa espanyola

Querencia posa en valor la dansa espanyola en tots els seus estils on tenen protagonisme els boleros, i els ritmes flamencs. La música fa referència a creacions de grans compositors com Falla, Turina, Granados o Albéniz, però amb una visió i sons totalment actuals. 

 Najarro proposa un viatge a través de la bellesa interpretativa i estètica de l’Escola Bolera, la Dansa Estilitzada, la Dansa Tradicional i el Flamenc. La indumentària i tots els complements que acompanyen la interpretació d’aquests estils pren importància, com el barret cordovès, el mantó de manila, la capa espanyola, la bata de cua. També l’instrument que més caracteritza Najarro, les castanyoles, juguen de mà dels ballarins de la companyia, exalçant la bellesa i la projecció interpretativa i estètica de la dansa espanyola.

No és la primera vegada que les coreografies de Najarro es ballen a l’escenari de LaFACT Cultural, el 2015 el públic va poder gaudir de Suite Sevilla quan Najarro dirigia el Ballet Nacional d’Espanya. Posteriorment, l’any 2021 es va respresentar Eterna Iberia sota la recent incorporació de Rubén Olmo a la direcció del BNE i la temporada anterior amb la presentació d’Alento. 

 Antonio Najarro s’ha format amb els mestres de dansa més prestigiosos en tots els estils. Va ballar des dels 15 anys a les companyies espanyoles de danses més reconegudes. També ha ballat sobre els escenaris internacionals més prestigiosos abans d’imposar-se com un dels coreògrafs més icònics de la dansa espanyola contemporània. Ha dirigit el Ballet Nacional d’Espanya del 2011 al 2019 i actualment dirigeix la seva pròpia companyia. A més, ha estat recompensat per nombrosos premis al llarg de la seva carrera .

[Fotos: LaFACT Cultural]